Ruptura y reconstrucción humana es una serie de piezas sonoras compuestas en
colaboración con la máquina (IA Débil), en la que se reflexiona sobre las alteraciones
causadas por transportar las rutinas cotidianas a un plano digital, dando paso a un
planteamiento posthumano en el arte. Partiendo de conceptos como posthumano y ciborg,
la pieza se construye en dos segmentos. Por una parte, está la creación de letras (lyrics),
por mí creadas, en las que se presentan las historias de personas que cuentan el proceso
de transformación hacia una realidad hibridada entre lo humano y lo no-humano, y estas,
a su vez, son acompañadas por una pista musical que ha sido creada en cierto porcentaje
por una IA débil (La inteligencia artificial débil está centrada en la automatización de
procesos para aprender fácilmente patrones en los datos que se le proporcionan.
Cabanales, 2019), creando así una pieza que a nivel conceptual brinda un punto de
reflexión del estado posthumano en el arte, cuestionando la creación autor-máquina. El
proceso de creación inicia con las historias en formato de “canción” (lyrics). La
composición se hace entre el autor y la máquina (IA Débil consiste en el software Orb
Producer), en donde algunas de las decisiones musicales pueden ser modificadas y, en
ocasiones, incluso ser tomadas por la máquina. Las historias (lyrics) se graban con
cantantes en un estudio, se mezclan y masterizan, y se suben a la página web en donde, a
partir de una automatización en su código, se reordenan y recomponen de tal manera que
cada nuevo usuario escuche una composición musical diferente. Con Ruptura y
reconstrucción humana se busca denotar cómo es que la sociedad pasa a ser un híbrido
que vive y se desarrolla con Algoritmos, Inteligencias Artificiales, etc; en donde lo
humano es una pieza que forma parte de una red rizomática y deja de ser lo supremo,
para, a través de esto, reflejar cómo se lleva a cabo la reconstrucción del humano con la
máquina, creando un estado posthumano en el arte y en la sociedad.